FIT de São José do Rio Preto começa hoje

Kamchàtka (Espanha), amanhã, às 10h, no Parque da Cidadania...



Começa hoje uma das principais manifestações culturais do país, o FIT, Festival Internacional de São José do Rio Preto, que chega à sua 10ª edição neste ano.

O FIT, uma Realização da Prefeitura Municipal de Rio Preto e do SESC SP, será entre os dias 15 e 24 de julho. Sendo um dos cinco maiores festivais de teatro do Brasil, o evento traz a cada edição novos conceitos do teatro contemporâneo, incluindo em sua programação criações locais, nacionais e internacionais, que são apresentadas em espaços fechados e locais públicos em diversos pontos da cidade.

O tema deste ano é “Conquista da Singularidade”, que reflete a ousadia, a busca pelo novo e o caráter experimental, trazendo teses teatrais nem sempre resolvidas completamente e mostrando processos que exploram diferentes maneiras de comunicação.
Na programação estão seis espetáculos internacionais e 32 nacionais, entre eles seis infantis, cinco de rua e dez grupos de Rio Preto.

Hoje, ás 20h o público poderá contemplar a peça do Rio de Janeiro “Antes” no anfiteatro Nelson Castro. Feita exclusivamente para o FIT, ela retrata o encontro de pessoas comuns em um velho teatro abandonado que assistem a simulações de suas próprias vidas, experimentando uma forma diferente de ver e entender o mundo de maneira que não qualifica a fantasia. Situado entre o real e o imaginário, explora os sentidos do espectador ao retratar os pequenos acontecimentos da vida e as sensações como as primeiras dores e as primeiras paixões.

Mais informações e toda a programação podem ser encontradas no site www.festivalriopreto.com.br

Viviane Fernandes

Dia Mundial do Rock

Assim nasceu o Dia Mundial do Rock...

No dia 13 de julho de 1985, há 25 anos, por iniciativa do cantor e compositor Bob Geldof, grandes nomes do rock se reuniram para a realização do Live Aid, certamente o show beneficente mais importante da história. Criado por Geldof para arrecadar fundos para combater a fome na Etiópia, o Live Aid contou com shows simultâneos em Londres e na Filadélfia e apresentações em Sydney, Moscou e Tóquio e obteve uma das maiores audiências da história da TV. Desde então, pela importância da iniciativa (não só musical, mas também política e social), o 13 de julho passou a ser conhecido como o Dia Mundial do Rock.

E o ponto de partida do Live Aid foi “Do They Know It's Christmas?”, composição de Bob Geldof, gravada por músicos britânicos e irlandeses, lançada em compacto em 1984 também com renda revertida para a Etiópia, e que inspirou outras iniciativas como o USA For Africa (do hino “We are the World”). E ao som de “Do They Know It's Christmas?”, o show daquele histórico 13 de julho de 1985 foi encerrado. Assista (e veja quantos ídolos você reconhece no palco).

FONTE: COLUNA EXTRA (ALEXANDRE GONÇALVES)

Festival de teatro começa com foco em produções não convencionais

Em uma época na qual os festivais de teatro nacionais não costumam arriscar nas programações e buscam mais reunir sucessos do que experimentar linguagens e antecipar vanguardas, a 10ª edição do FIT é, no mínimo, singular.

Com um manifesto radical, no qual se critica "a cultura de massas" e os "discursos hegemônicos", o festival, que se consolidou como um dos mais importantes do país, começa nesta quinta-feira, dia 15, e apresenta, durante dez dias, 33 peças nacionais e seis estrangeiras.

Segundo o dramaturgo Roberto Alvim, um dos novos curadores do evento, a programação se pautou pela escolha de diretores e grupos que vem construindo estéticas teatrais originais e singulares, recusando estratégias convencionais de criação.

Com carta branca da organização do FIT (realizado pela prefeitura de Rio Preto e pelo Sesc-SP) para bancar a proposta curatorial arriscada, Alvim diz não temer resposta negativa do público.

"A plateia deve ir desarmada, sem uma ideia preconcebida do que vai ver", diz. "E a experiência humana não tem graça sem que a gente esteja aberto para dialogar com o desconhecido".

Nesse sentido, a tentativa do festival é também de apontar caminhos para a produção teatral no futuro. Se destaca, aí, a presença do americano Richard Maxwell (com a New York City Players), considerado um dos mais radicais e inventivos dramaturgos da atualidade.

Por fim, o panorama traçado por Alvim deixa no ar a expectativa de como repercutirá o novo projeto do FIT.

"Muitas dessas peças tiveram pouca reverberação e foram pouco compreendidas quando em cartaz. Reuni-las juntas no festival talvez constitua uma espécie de barril de pólvora, no sentido intelectual e estético, cuja explosão nos só vamos ver lá."

FONTE: FOLHA ONLINE (MARCOS GRINSPUM FERRAZ -
DE SÃO PAULO)

Marco Nanini diz que teatro o ajudou a viver Odorico Paraguaçu no cinema

Inspirado na peça de Dias Gomes e adaptado para os formatos de novela e seriado pela TV Globo nos anos 1970 e 1980, respectivamente, "O Bem Amado" está prestes a estrear no cinema. Os atores José Wilker, Andrea Beltrão, Drica Moraes e Zezé Polessa fazem parte do elenco.

Outro destaque é o ator Marco Nanini, que interpreta o prefeito da fictícia cidade de Sucupira, Odorico Paraguaçu.

Nanini explica que ganhou intimidade com o personagem por tê-lo interpretado anteriormente no teatro.

"'O Bem Amado' apareceu na minha vida de forma engraçada. O Guel [Arraes, diretor do longa] me sondou para gravar o filme e eu não tinha passado por essa experiência de fazer uma coisa no teatro e depois em outro veículo. Mas só o estudo do personagem, só eu repeti-lo várias vezes no palco me deu intimidade maior para poder chegar aqui nesse filme."

O filme estreia em 23 de julho no país.

Fonte: Folha Online
DE SÃO PAULO

O Teatro Ventoforte estréia "Os que riem e os que choram", nova jornada pela obra do francês Victor Hugo

Foto: Juliana Baroni

Durante todo o mês de julho, aos sábados e domingos, às 19h estará em cartaz o espetáculo “Os que riem e os que choram”, no Teatro Vento Forte (Avenida Brigadeiro Horaldo Veloso, 150 – Itaim Bibi).

A poética, a música, as cores e lenços usados pelo grupo, aliados à técnica de Ilo Krugli, polonês radicado no Brasil há quase meio século, mistura a poesia européia às músicas brasileiras.

O romance Gwinplaine, O Homem que ri, traz um garoto com um sorriso eterno estampado no rosto por ciganos fazedores de bufões. Um garoto que salva da morte uma cega, se apaixona por ela e ri e chora ao mesmo tempo. A direção musical é de William Guedes, Shell de música em 2009.

Mais informações: teatrogirandola.blogspot.com
(11) 3078-1072 / 3079-9529

Ponto de Cultura Elite participa do VIII Congresso de Prevenção das DST e AIDS

"Diário de meninos e sonhos" trata de AIDS, preconceito e solidariedade com o público infantil

Do dia 16 a 19 de junho foi realizado em Brasília, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães, o VIII Congresso de Prevenção das DST e AIDS e o I Congresso Brasileiro de Prevenção das Hepatites Virais. O Estado de São Paulo foi representado no evento pelo Ponto de Cultura ELITE – Escola Livre de Teatro de Jales, depois de ser selecionado em edital a nível nacional que aprovou apenas seis grupos teatrais.

O espetáculo da ELITE elegida no edital é “Diário de Meninos e Sonhos”, uma adaptação da cartilha “Daniel e Letícia, falando sobre AIDS” criada pelo Grupo de Incentivo a Vida (GIV) e pela Casa de Siloé. A peça foi representada na sexta feira, dia 18 e, alguns dias antes, o Ponto de Cultura Escola Livre de Teatro foi convidado a se apresentar na Mostra de Saúde e Educação realizada no mesmo local, dia 14.

A ELITE já trabalhava com o tema saúde desde 2007 com a peça Auto da Camisinha, a qual trata da importância do uso do preservativo para evitar as doenças sexualmente transmissíveis. “Com o objetivo de trabalhar a mesma temática com o público infantil decidimos montar Diário de meninos e sonhos”, diz Lisandra Campos, produtora do espetáculo. O elenco é formado por Clayton Campos (que além de ator assumiu a função de diretor), Carlos Mello, Viviane Fernandes e Raimundo Nonato (que também é dramaturgo responsável pela adaptação).

O espetáculo conta a história de Daniel, um garoto soropositivo e de Letícia, uma garota soronegativo, que por meio de uma bonita amizade conseguem mostrar que é possível viver com a AIDS. Com um visual colorido que se utiliza de bonecos, ele trata de forma simples e direta um assunto tão complexo e pouco abordado com o público infantil que é a questão da AIDS, do preconceito e da solidariedade.

Pablo Peixoto, integrante do grupo O Hierofante, companhia de Teatro de Brasília, que trabalha há 11 anos com o Auto da Camisinha, diz que conheceu os integrantes da ELITE em um evento em São Paulo no ano passado e que nesse Congresso teve a grata surpresa de ver uma nova montagem, que tem uma abordagem totalmente diferente da que ele já viu. “Levar para a criança essa mensagem é um ineditismo, pois usando o lúdico e os elementos do teatro, a peça traz de forma direta e clara o universo delas, suas brincadeiras e seu ambiente escolar”, explica.

Para Anderson Floriano, também integrante da companhia de Brasília, o que mais lhe chamou a atenção foi a relação entre as duas crianças. “Acho que a beleza das coisas está na simplicidade e o espetáculo tem isso. As crianças conseguem lidar com seus problemas, suas tristezas de modo muito natural, para elas, uma doença como a AIDS é tratada da mesma forma que outra, já que essa questão é desmistificada e o preconceito não existe. O grupo está de parabéns e o espetáculo tem tudo para dar certo”, afirma.

“Achei legal, gostei das brincadeiras, diz a pequena Kawana, de sete anos, após ter pedido autógrafo para Viviane, que faz a personagem Letícia.

Viviane Fernandes

Vasta programação marca aniversário de três anos do Teatro Girandolá

“Ser brincante não é uma prerrogativa de nascer dentro do bumba-meu-boi do Maranhã”, foi um dos argumentos que extingo muitas pessoas a participarem da palestra “O ator Brincante”, com Dinho Lima Flor, realizada na noite de quinta feira (dia 10 de junho) no Teatro Girandolá que fica na Avenida São Paulo, 956 – Vila Suíça na cidade de São Paulo.

Na perspectiva do grupo Vento Forte, que há 37 anos se aproxima da cultura popular brasileira para criar seu trabalho, é possível ser um ser brincante fomentando o lúdico, a arte, no local em que se vive. Na palestra, Dinho falou um pouco da relação entre teatro e cultura popular, entre o ator e o brincante.

A programação de atividades, que começou dia 5 de junho com exposição de fotos “O gosto da Fruta” de Mariana Moura e com a apresentação das cantoras Gleiseane Pinheiro e Monalisa Neves, marca o aniversário de três anos do Teatro Girandolá, um ano do informativo Ôxe e um ano de Espaço Girandolá.

No dia 6 (domingo) também teve a “Ciranda cor de Prata”, liderada pelo Seu Júlio Cirandeiro e realizada no vão da Caixa Econômica Federal (ao lado do Shopping Center Casa Grande) e exibição de filmes como “O Estranho mundo de Jack” e “Jecão, um fofoqueiro no céu”.

E a programação não para por aí, dia 12 tem Oficina Rodopiar com brinquedos e brincadeiras para crianças com Eduardo Bartolomeu e Rita Rozeno, às 10h e espetáculo teatral “Cordel do amor sem fim”, com a Cia Teatro em Carne e Osso, às 20h30.

Dia 13 tem o espetáculo “Conto de todas as cores, criação do teatro Girandolá, às 11 horas, vídeos no espaço com exibição de Cocoricó e Um caipira em Bariloche, às 16h e às 18h. Dia 17 tem palestra “A criança e o brinquedo com Rita Rozeno às 19h30. Dia 19 tem Diálogos moratenses “Pra quê rodeio?”, às 17 horas.

Dia 20, Vídeos no Espaço com exibição de “A fantástica fábrica de chocolate e Tapete Vermelho, às 16h e às 18h. Dia 25, Mostra de processo do espetáculo teatral Aruê (Teatro Girandolá), às 20h30. Dia 26, Festa de Oxandolá no Espaço Girandol, às 21h. Dia 27, Vídeos no espaço com “As crônicas de Spyder Wick e Marvada Carne, às 16h e às 18h

Para se inscrever nas programações, os interessados são convidados a pagar o quanto puder. “A pessoa paga o que for possível para ela, o quanto tocar no coração”, explica Eduardo Bartolomeu, membro do Teatro Vento Forte. A programação completa pode ser encontrada no blog: teatrogirandola.blogspot.com

Viviane Fernandes